Veranstaltungen

„Spüren – Wahrnehmen“ Acrylbilder und Zeichnungen von Sylvia Tinoco-Beer

Kräftige, farbenreiche Acrylbilder und feine, kleine S/W-Zeichnungen von

Sylvia Tinoco-Beer

Die Vernissage – hat Spaß gemacht, Super-Stimmung, es war viel los.

Verlängerung der Ausstellung bis Ende August.

Die Bilder von Sylvia Tinoco-Beer sind vielfältig; sie bleiben dem Gegenstand verhaftet, dies aber auf unterschiedliche Weise. Mal expressiv, in vielerlei Farbschichten und raschen Pinselstrichen, mal ruhig, still und langsam.

Sie versucht das Besondere herauszuarbeiten und darauf das Hauptaugenmerk zu legen. Dabei entsteht manchmal etwas ganz Neues, das den ursprünglichen Moment dadurch aber besonders hervorhebt und betont.

Kommt vorbei – es macht Freude die besonderen Bilder auf sich wirken zu lassen. UND weil die Bilder nicht nur mir gefallen – bleiben die B>ildere noch länger da, Chance sie anzuschauen. Kurioses, gibt es in unserer Zeit nicht so oft: beeindruckende Bilder von einer Kuh!

„Skurriles – Nachdenkliches“ Lieblingsbilder von Jock Saller

„Skurriles – Nachdenkliches“ Lieblingsbilder von Jock Saller

Bilder auf Leinwand, Papier, Öl, Acryl und Mischtechnik

Jock Saller ist ein wahrlich vielseitiger Künstler. Gebürtig in Nürnberg bereiste er Orte weltweit von Nordafrika bis Orient und Amerika. Er war Schüler von Carl Tyroller und Rolf Cavael.

Er lebt in München und – auf dem Land – in einem besonderen alten Holzhaus aus dem 17. Jahrhundert, das er liebvoll vor Jahrzehnten dezent renoviert hat, umgeben von einem wilden Garten. UND malt und malt und malt.

Vernissage war Ende Oktober 2024

Kommt vorbei um seine und meine Lieblingsbilder zu bestaunen. Ich habe mir mit Absicht unterschiedliche, meist skurille Bilder ausgewählt, so wie seine „Schweinehunde“. Jock ist eine Persönlichkeit, mit der es Spaß macht zu reden und zu diskutieren.

Wir sehn uns.

„Kraft + Energie + Expression“ von Biljana Mandic

Kraft + Energie + Expression“ von Biljana Mandic

Bilder auf Leinwand, Papier, Öl, Acryl und Mischtechnik

Ende der Ausstellung Anfang Oktober 2024

Mit 45 Jahren packte Biljana Mandic aus Serbien ihren Koffer und machte sich auf den Weg. Kunst wollte sie immer machen, wie sie sagt. In München lernte sie einige Künstler kennen und begann selbst zu malen.

Ihre Arbeiten sind kraftvoll-expressiv, energiegeladen, unbekümmert und frisch als Ausdruck ihrer Selbst (Zitat Milan Mihajlovic)

Kommt vorbei und lasst Euch überraschen und beeindrucken von den Großformaten und einigen kleineren Papierbildern.

minimALL – Malerei von Diana Drubach

Kunstausstellung bis Anfang März 2024

Die Bilder von Diana Drubach sollen in jedem den Wunsch wecken noch einmal Kind sein zu dürfen.  Das verbotene Terrain, dass man als Erwachsener nicht mehr betritt, wird jedem eröffnet. Die kräftigen Farben, die spielerischen Elemente, das Überlagern der Motive dienen als Motivationsquelle für die Erwachsenen, die vergessene spielerische Welt erneut zu betreten.

Ihre Werke zeigen einen Kosmos, in dem gigantische und gewaltige kleine Dinge fallen, schweben und fliegen. Wie in einem chaotischen Firmament, im unendlichen Raum, in einer unbestimmten Zeit bewegen sich unterschiedliche Objekte

Ikonograffiti von ERICH AUER

Vernissage war Ende März 2024

Kunstausstellung bis Mitte Juni 2024

Wieder zeigen wir die kraftvollen Bilder/ Collagen/ Zeichnungen von dem gebürtigen Münchner Erich Auer. Seerosen-Preisträger

Zitat aus der SZ (anlässlich einer Ausstellung in Aying)

„Es entfaltet sich…widerborstige, minimalistische, reduzierte Schönheit… In seinen Bildern und Zeichnungen verdichten sich fortschreibende Linien zu einem undurchdringlichen Geflecht…“

Die Bayerische Staatssammlung Moderner Kunst hat eines seiner Werke erworben.

„Filigrane Raumobjekte“ von Michael Moroder

Vernissage war im Juli 2023. UND es war ein richtig guter Abend. Tolle Atmosphäre.

Die filigranen Raumobjekte von Michael Moroder gestalten moderne Architektur, ihre stille Kraft erfüllt Räume mit Energie und Schönheit. Den Raum definiert er als Gebäude, InnenRaum aber auch als öffentlichen Raum. Auf der Bundesgartenschau 2005 in München war von ihm ein “Feld der Moleküle” und eine Gruppe “Seelen” zu sehen.

Der Münchner Bildhauer Michael Moroder arbeitet seit Jahren mit Fasermaterial, das ihm besondere Möglichkeiten bietet. Die üblichen Materialien der Bildhauerei genügen diesem Künstler nicht, schließlich gibt es auf diesem Planeten nicht nur Steine und andere harte Materialien sondern auch Gräser, Blätter, Federn, Haare. Es reizte ihn mit zarten Materialien zu arbeiten, und er begann zu experimentieren. Die bisher glatten, festen Oberflächen lösten sich auf, und bewegliche, flüchtige Strukturen wurden sichtbar. Es entstanden Gebilde von großer Leichtigkeit und Lebendigkeit.

„Michael Moroder führt vor, was Einfachheit ist, in der doch das ganze Gewebe des Lebens steckt!” (Süddeutsche Zeitung)

„Kontraste“ Beobachtungen, Reportagen von Jean-Marie Bottequin

vergangene Ausstellung bis Anfang Juli 2023

s/w Fotografie aus den 60er und 70er Jahren, zum Teil unveröffentlicht.

Jean-Marie Bottequin ist ein berühmter und ”ausgezeichneter” Fotograf. Als Fotograf war er u.a. für Stern, Spiegel, Playboy und die Unesco weltweit unterwegs. Opern- und Ballettfotografie der Werke von Patrice Chéreau, Pina Bausch. Künstlerbegegnungen mit Andy Warhol, Kristoff Penderetzky, Ingmar Bergman.

Hier werden unter anderem Fotos von seinen Reisereportagen gezeigt, die bisher nicht veröffentlicht wurden.

Szenevögel – Karikaturen von Julian Opitz

Vergangene Ausstellung bis März 2023

Der Zeichner Julian Opitz lebt und arbeitet in seiner Heimatstadt München. Humor ist kennzeichnend für nahezu alle seine mit Tusche und Buntstift aufs Papier gebrachten Arbeiten. Im Ergebnis entstehen Mischwesen, die gesellschaftliche oder politische Stereotypen karikieren, Alltagserfahrungen kommentieren und häufig eine satirische und kritische Stoßrichtung haben.

„Für ihn ist Zeichnen pure Freude und die geht nahtlos auf den Betrachter über. Seine Bilder sind mit ironischen Titeln ausgestattet. Sie zaubern beim Anblick ein Lächeln aufs Gesicht. Weil sie so ironisch, manchmal ein wenig skurril und immer mit liebevollen Details aufs Papier gebracht werden“ Zitat Münchner-Gsichter